秀综被叫停后，内娱多了一群“无处可依”的秀人，失去了最适合的平台，他们辗转于剧集、短视频与综艺行业，寻找属于自己的新故事。
然而，不是所有秀人都能像虞书欣、杨超越那般顺利转型，大多数秀综走出来的秀人仍旧在以综艺作为主战场，而与秀综存在一定相同性的音综，则成为爱豆们再就业的“首选”之一，特别是以唱功见长的秀人们。
但本就是通过秀综走向大众，有了改变自身命运的他们，到了音综却出现了“水土不服”的情况，别说争议，就连讨论度都不高，除了粉丝无人在意。
秀人上音综如何避免自己沦为背景板的命运？急于向外界证明自己的他们，是不是应该参加纯竞赛性质的节目，才能被外界看到？今年通过综艺向外界证明了自己的秀人又做对了什么？冷眼想聊聊“秀人上音综”背后的“学问”。
（注：本文中秀人仅指《青春有你》《创造营》《以团之名》系列综艺出演者，《声入人心》《明日之子》等节目选手不属讨论范畴）
秀人遇上音综，为何无人在意
秀人出演音综的数量，远比想象中要多。
冷眼统计了今年在市场上有一定关注的12档音综，发现共有近30位秀人参演。
这些秀人大部分在团中的定位都是Vocal或ACE，来参加音综确实属于适配度较高的选择。
但遗憾的是，无论是走小而美路线的打歌、舞台类节目，还是S级音综，它们带给秀人的加持作用几乎可以忽略不计。
为什么辛苦出演却无人在意，还是先看人物动机。
秀人出演音综，无非是抱着两类目的：
1.扩大影响力，让非粉丝圈层的人认识自己；
2.证明实力，用舞台破除外界对他们的偏见。
基于这两类动机，秀人选择的音综也可分为两大类：
其一，是类似《天赐的声音》这样的“纯血音综”，真人秀部分不多，以唱作为最大卖点。
其二，是近年来新兴的打歌舞台类节目，这其中有仿照韩国模式，以舞台为主的；也有做创新，把舞台与真人秀或者经营类做结合的。
但这两大类节目，对于秀人而言各有各的“弊端”。
先说大音综。
《天赐的声音》第五季中共有五位秀人出演，分别是《创造营2023》C位出道的主唱希林娜依·高、《创造101》成团的赖美云、《创造营2024》成团出道的米卡、《创造营2021》选手张星特以及《青春有你2》选手乃万。
节目共有12期，除了希林娜依·高有四次舞台出演经历外，其他人都是以“客串”的方式出现，舞台表演仅为1-2次。说实话，这类节目高手如云，精彩的表演很多，观众的注意力很难放在秀人身上。舞台表演少，意味着观众根本记不住“你是谁”。
并且，与科班出身或者其他音综走出来的歌手相比，秀人们最大的区别点在于他们又能唱又能跳，但在大音综上的秀人，大多选择了“自废武功”站桩输出，这么做不是不好，但与其他专业歌手的区别体现在哪儿？冷眼没看出来。
再说小而美的垂类综艺。
这类节目的诞生，多是顺应当下观众对“打歌舞台”的需求，虽然商业模式可能还未如隔壁韩国一样跑通，但入局者也不少。受经济因素制约，这类节目在宣传上发力有限，影响力多只局限于秀人原有的粉丝圈子里。
这类节目中，“唱跳舞台”确实被作为重点突出了，为什么秀人还是难获得知名度的提升？冷眼认为，与“钱”有关。
这批秀人从默默无闻走到聚光灯下，是坐上了秀综的顺风车。当年秀综是各平台的重点项目，灯光舞美服装都比照高规格来做，一个个出圈舞台的背后是真金白银砸下去的。但现在的垂类音综资金有限，只能在螺蛳壳里做道场，很难复刻当年的“舞台出圈路径”。
《百分百歌手》《奔赴！万人现场》都属于这一类，节目中秀人们的个人实力看起来都挺不错，但节目本身过于垂类，舞台又算不上炫目出彩，难以作为粉丝“卖安利”的素材，于是影响力就只能局限在原有的圈子里。
别撕标签，做回自己
那么今年有没有秀人通过出演音综获得了正向提升？
确实有。最典型的正面例子，是《下一战歌手》中的喻言和伯远、《披荆斩棘4》中的高卿尘、庆怜、井胧和尤长靖，他们在不同程度上，通过节目获得了认可度与知名度的提升。
如上文所说，秀人参加音综的目的有二，扩圈和自证。
从扩圈的角度来看，大IP显然要比垂类更具优势，《披荆斩棘4》本身属于《披哥》系列，自带关注度，而《下一战歌手》则属于《歌手》IP的延展，今年《歌手2024》大爆，作为《歌手》前哨站的它，自然也会引起观众好奇。
与其他上大音综的秀人一样，伯远和喻言也打算通过节目证明自己的实力，顺势将影响力外扩一波。但和《天赐5》中几位选手多通过站桩方式演绎歌曲不同，他们在《下一战》舞台上吸引观众的杀手锏，就是“唱跳歌手”的身份。
从业务能力来看，唱跳歌手与专业歌手之间是存在差距的，单纯比拼唱功也很难给观众留下深刻印象，但“唱跳”这件事是独属于他们的优势，也是他们引发观众好奇心的记忆点——唱跳歌手的表现如何，他们能不能与这样的舞台适配。
就连冷眼自己在参加《下一战歌手》录制的时候，最好奇的也就是这两位秀人的表演，想看看他们是如何以唱跳的方式演绎不同歌曲的。从节目的相关讨论我们也会发现，很多观众看到“伯远”和“喻言”的名字，一开始是不解，为什么爱豆也能来《歌手》了，继而抱着“审判”的心理去看他们的表演，结果发现居然实力还不错，产生了好感。
观众看节目或者关注节目中的某些人，是出于未知性。“唱跳歌手”这重身份，本身就意味着话题度，观众想看他们能在舞台上做什么，于是“悬念”就产生了。
另一档综艺，《披荆斩棘》则与传统“纯血音综”不同，他更像是“中年版秀综”，因此昔日的秀人登上这类节目显得格外如鱼得水。
巧合的是，今年《乘风2024》中也有一位秀人出演——《创造101》成功成团出道的郭颖Yamy，但她在节目中的收获显然要小于几位“披哥”，冷眼觉得这或许和她有点急着“撕标签”有关。
还记得《创造101》中的Yamy，不是传统型美女但有独特魅力，而且有种天不怕地不怕的劲儿，无论对上谁都没在怕的。但在《乘风2024》中的郭颖，身上那股锐气没有了，虽然在先导环节放了狠话，节目中实际表现却很温和，她好像急于证明自己是姐姐、是个成熟的大人了，殊不知标签，往往是观众记住一个人的关键。
可以理解秀人不愿意自己被“标签”所捆绑的想法，他们希望大众看到更多元化、更立体的自己。但当秀人从垂类走向更广阔的天地时，观众对他们是陌生的，标签恰好就是最短平快建立记忆的方式。
《披荆斩棘》中的几位秀人，特别是高卿尘、庆怜，就保留着身上那种年轻、可爱甚至是莽撞，这让他们与“老哥哥”们形成了鲜明的对比，他们身上的标签恰好就是最强烈的记忆点。
像高卿尘，出道半生归来仍旧25岁，他身上最突出的标签就是可爱，不止《披荆斩棘》，在音综《音你而来》中的他，也因为可爱阳光，有时候又有点懵的特质被观众记住。
标签建立联系，让秀人被观众记住，是第一步。节目中的真人秀部分则进一步丰富秀人在观众心中的形象，《披哥》的公演舞台，高卿尘因为持有潜水证，为舞台《笼》增色不少，于是观众心里，在“可爱小老外”这个基础形象上，又叠加了多才多艺的新印象。
总结来看，秀人想要通过音综获得正向反馈，无非注意这么几点：
不要局限在垂类节目中，节目越垂说明受众越窄，想被更多人认识自己要先走出舒适区；
唱跳歌手身份不是拖累而是优势，它本身就意味着话题度和悬念，与其站桩输出不如用自己的长处去博一个出位的机会；
标签意味着刻板印象，同样也是记忆亮点，与其一上来着急撕标签，不如先靠标签被观众记住，再展示更多元多面的自己。
有些人喜欢把“歌手”这个身份分为三六九等，秀人出身好像天生就低人一头，这也导致不少秀人急于摆脱“选秀”这重出身。
可冷眼反倒觉得，市场就是要百花齐放，如果所有歌手都在站桩输出，那何尝不是另一种刻板与无趣？
